par Ali Louati [Extrait]

L’apparition des premières manifestations d’un art naïf local vers la fin des années 60, indiquait un élargissement du mouvement artistique à des expres­sions dont les auteurs, n’ayant pas de formation académique et n’étant pas intéressés par les querelles d’école et de tendances, posaient un regard neuf sur la réalité. La gaucherie ou le manque d’habileté technique de ces nou­veaux peintres, loin de desservir leur vision, la dégage, au contraire, de l’or­nière des conventions et des recettes. Un rapport inédit s’établit entre l’ima­gination de l’artiste naïf et ses moyens techniques acquis, qu’il utilise pour refléter un monde, dont il croit donner une représentation exacte, « réaliste ». En fait, ce rapport débouche, par l’inadéquation entre l’intention réaliste et les moyens techniques mis en œuvre pour la concrétiser, sur une image inédi­te où, le plus important n’est pas la véracité mais le style, avec son train de solutions inattendues utilisées dans la représentation. Wassili Kandinsky n’admirait-il pas, dans l’art du Douanier Rousseau, ce « grand réalisme qui soumet les choses à une réalisation non encore existante dans la nature » ? L’artiste naïf est une conscience libérée des dogmes de l’éducation artistique, et en laquelle viennent se mirer de nouvelles relations entre les choses. […]